詹姆斯・古恩（James Gunn）从不走寻常路。从早期创作奇奇怪怪的非传统故事开始，这种风格就使他成为好莱坞最具远见的导演之一。他擅长赋予边缘角色灵魂，让原本不被关注的事物绽放光彩 —— 无论是把《自杀小队》这样冷门的漫画团队变成家喻户晓的 IP，还是为经典系列注入新活力，古恩的存在让现代电影更具魅力。作为 DC 影业 CEO，这位骨子里的故事讲述者，始终偏爱非主流叙事，而他在超级英雄类型片中的创新，正是其天马行空与幽默天赋的证明。

和所有影迷一样，古恩会把《教父》《黑客帝国》《美丽心灵的永恒阳光》等经典奉为必看神作。但真正让他作为影迷别具一格的，是他对「冷门佳片」的挖掘 —— 他经常分享长长的片单，从被遗忘的经典到小众宝藏，无一不包。以下是他推荐的 10 部被低估的电影，值得你加入片单。

10. 《梅斯林》（2008）

这部法国传记犯罪片分为《梅斯林：杀手本能》和《梅斯林：头号公敌》上下两部，聚焦臭名昭著的黑帮分子雅克・梅斯林的一生。影片从他作为小混混的崛起，到成为法国头号通缉犯，贯穿越狱、抢劫、与警方的猫鼠游戏等传奇经历。

亮点：文森特・卡索精准演绎了角色的魅力与残暴，紧凑的节奏和充满欧洲质感的犯罪叙事堪称一绝。尽管在法国本土大获成功，这部电影在海外却鲜少被关注。

9. 《93 号航班》（2006）

保罗・格林格拉斯执导的《93 号航班》，实时还原了 2001 年 9 月 11 日美联航 93 号航班的真实事件：飞机被劫持后，乘客与机组人员拼死反抗，最终让这架飞机成为唯一未抵达预定目标的劫持航班。

亮点：纪录片式拍摄手法极致呈现了当日的混乱与恐惧，没有大牌演员反而强化了真实感，每分每秒都令人揪心。因题材敏感，观众往往回避重温，但它仍是近年最具冲击力的惊悚片之一。

8. 《狼族盟约》（2001）

故事设定在 18 世纪法国，融合历史剧、恐怖片与武侠元素：骑士弗朗萨克和他的易洛魁族同伴马尼，前往某郡调查神秘野兽引发的连环杀戮，却意外卷入更深层的政治阴谋。

亮点：从怪兽片秒变政治悬疑剧，摄影美到窒息，动作场面设计惊艳。文森特・卡索、莫妮卡・贝鲁奇、马克・达卡斯考斯的阵容星光熠熠。作为历史片，它动作戏太猛；作为怪兽片，它思辨性过强；作为恐怖片，它又过于华丽 —— 这种「四不像」反而成就了独特魅力。

7. 《 together》（2000）

古恩的片单里还有这部被严重忽视的瑞典喜剧。故事发生在 1970 年代的一个公社：伊丽莎白带着两个孩子逃离丈夫，投奔哥哥戈兰，后者与一群理想主义者、自由灵魂共同生活。

亮点：温暖又讽刺的生活喜剧，探讨个人自由与集体责任的冲突。当伊丽莎白一家闯入这个混乱却充满包容的环境，成年人重新建立羁绊，群像表演真实动人。尽管烂番茄好评率达 90%，但小众的背景设定和含蓄叙事限制了它的传播。

6. 《共同警备区》（2000）

朴赞郁执导的这部韩国悬疑惊悚片，改编自小说《共同警备区 JSA》：朝韩士兵在板门店发生枪击事件，瑞士调查官索菲・让揭开背后的秘密 —— 敌对双方士兵之间竟存在友谊。

亮点：以朝鲜半岛军事分界线为背景，用地缘政治作为人性故事的画布，颠覆了惊悚片套路。通过闪回展现的欢笑、情谊与理解，让最终的悲剧更具冲击力。尽管在韩国本土大卖，却常被朴赞郁后来的《老男孩》掩盖光芒。

5. 《东方三侠》（1993）

说到香港动作片的「过火美学」，《东方三侠》堪称代表：三位女英雄「 Wonder Woman」东东、「女捕快」心靖、「隐身女」陈七，卷入神秘大反派「鬼王」拐卖婴儿的阴谋。

亮点：杜琪峰执导，杨紫琼、梅艳芳、张曼玉塑造的角色兼具力量与韧性，打戏设计超前，融合武侠、奇幻、超级英雄元素。从高空对决到奇门遁甲，全程高能，是香港影坛不可多得的「混合型」佳作。

4. 《45 号女郎》（1981）

纽约 mute 女孩塔娜一天内两次遭袭，创伤促使她化身 vigilante，用一把点 45 手枪追杀施暴者。

亮点：阿贝尔・费拉拉用粗粝镜头捕捉 1980 年代纽约的暗黑氛围，塔娜的杀戮狂欢最终走向令人战栗的高潮。佐伊・伦德的表演细腻又惊悚，让这部「剥削电影」成为女性复仇题材的先锋之作，值得更多关注。

3. 《凶群出洞》（1979）

弗兰克试图保护女儿远离正在接受激进治疗的妻子诺拉，一系列离奇谋杀案却让他怀疑：妻子所在的封闭治疗中心，与形似孩童的杀人怪物存在关联。

亮点：詹姆斯・古恩的导演处女作《撕裂人》曾借鉴这部身体恐怖片。大卫・柯南伯格打造的不安氛围，加上影史最震撼的结局反转之一，让《凶群出洞》在他的作品序列中独树一帜，比《变蝇人》更暗黑，比《录像带谋杀案》更扭曲。

2. 《漫长的告别》（1973）

罗伯特・奥特曼改编自雷蒙德・钱德勒的小说，讲述私家侦探菲利普・马洛卷入好友特里的谋杀案：特里深夜求他开车送往墨西哥，随后特里妻子被杀、他本人疑似自杀，马洛沦为嫌犯。

亮点：将经典黑色电影搬到 1970 年代洛杉矶，塑造了一个叼着烟、懒洋洋的「非典型侦探」。埃利奥特・古尔德的演绎颠覆了观众对「硬汉侦探」的想象，尽管口碑两极，却成为古恩和小众影迷的心头好。

1. 《无敌英雄》（1944）

战争英雄之子伍德罗・特鲁史密斯梦想子承父业，却因花粉症被海军陆战队开除。羞于回家的他躲在圣地亚哥编造谎言，不料谎言失控，最终引发一场关于「英雄主义」的荒诞狂欢。

亮点：普雷斯顿・斯特奇斯的这部喜剧，用锋利的剧本将讽刺与温情熔于一炉。埃迪・布莱肯精准诠释了角色的真诚与焦虑，让人在大笑中反思：什么才是真正的英雄？尽管备受影评人推崇，却未能像斯特奇斯的其他经典那样持续走红。

古恩的推荐逻辑：拒绝「正确」，拥抱「独特」

从法国犯罪片到香港武侠，从韩国政治惊悚到瑞典公社喜剧，古恩的片单折射出他对「非典型叙事」的偏爱。这些电影或许不够「完美」，却都在某个维度做到了极致：或是用类型杂糅打破常规（《狼族盟约》），或是以真实议题冲击心灵（《93 号航班》），亦或是用颠覆人设重构经典（《漫长的告别》）。

正如古恩在 DC 宇宙中坚持的「给边缘角色发光的机会」，他的推荐本质上是对「电影多样性」的呐喊 —— 毕竟在流水线大片统治银幕的时代，这些被低估的作品，才是电影艺术保持生命力的秘密。